A dos d&eacute;cadas de su primera colaboraci&oacute;n, Stella McCartney vuelve a H&amp;M con una colecci&oacute;n que revisita su trayectoria y sit&uacute;a la sostenibilidad como eje central del dise&ntilde;o. L&rsquo;OFFICIEL Chile fue parte de la rueda de prensa donde la dise&ntilde;adora profundiz&oacute; su visi&oacute;n para esta colaboraci&oacute;n.

Veinte a&ntilde;os despu&eacute;s de su primera colaboraci&oacute;n, Stella McCartney regresa a H&amp;M con una c&aacute;psula que no solo revisita su archivo, sino que reafirma una postura que ha sostenido desde el inicio de su carrera: la moda como un espacio donde el dise&ntilde;o y la responsabilidad ambiental pueden coexistir.&nbsp;
Un reencuentro que no es casual. &ldquo;Se sent&iacute;a bien porque la conversaci&oacute;n por fin hab&iacute;a alcanzado el ritmo. Hace veinte a&ntilde;os me llamaban &lsquo;eco weirdo&rsquo; por hablar de moda libre de crueldad y materiales alternativos, cuando nadie se hac&iacute;a esas preguntas. Hoy entendemos que el mayor impacto ambiental de la moda proviene de los materiales y de c&oacute;mo se producen&rdquo;, se&ntilde;al&oacute; la dise&ntilde;adora.&nbsp;

En ese sentido, la colecci&oacute;n refleja un avance tanto en discurso como en pr&aacute;ctica. Algod&oacute;n org&aacute;nico, poli&eacute;ster reciclado y nuevas alternativas como Bailu-ECO&trade; y Ecojilin&trade; viscose forman parte de una propuesta donde incluso los detalles &mdash;como aplicaciones de vidrio y metal&mdash; provienen de materiales reciclados. Para McCartney, trabajar con la escala de H&amp;M &ldquo;significa que estas decisiones dejan de ser nicho y se convierten en la norma&rdquo;.
La colecci&oacute;n se construye como un di&aacute;logo entre pasado y presente. Siluetas reconocibles del universo de la dise&ntilde;adora brit&aacute;nica (sastrer&iacute;a precisa, l&iacute;neas relajadas y el romanticismo de la feminidad contempor&aacute;nea) conviven con referencias a momentos clave de su trayectoria, como su paso por Chlo&eacute; en 1989 o gui&ntilde;os a piezas que ha utilizado, como la polera que visti&oacute; junto a Liv Tyler en la MET Gala de 1999. &ldquo;Esos momentos est&aacute;n ligados a amistades, recuerdos y a una sensaci&oacute;n de libertad. Referenciar formas conocidas ayuda a que las personas se conecten con las prendas de inmediato, y esa conexi&oacute;n es clave&rdquo;, se&ntilde;al&oacute;.

Revisitar su archivo fue, seg&uacute;n la dise&ntilde;adora, un ejercicio cargado de energ&iacute;a y alegr&iacute;a. &ldquo;No quer&iacute;a que se sintiera como un museo, sino como algo vivo&rdquo;, afirm&oacute;. &ldquo;Seleccionamos piezas que dicen mucho sobre qui&eacute;nes somos y las combinamos con dise&ntilde;os que reflejan d&oacute;nde est&aacute; hoy la marca&rdquo;. La elecci&oacute;n de materiales, insiste, es tan relevante como la silueta, ya que define gran parte del impacto ambiental de la industria, &ldquo;en esta colecci&oacute;n no se utiliz&oacute; cuero, pieles, plumas ni pieles ex&oacute;ticas&rdquo;.&nbsp;
Esa mirada tambi&eacute;n conecta con una preocupaci&oacute;n actual: la sobreproducci&oacute;n. &ldquo;Muchos de mis primeros trabajos fueron sobre confianza y longevidad, piezas que no eran tendencias, sino personales. Ese enfoque surgi&oacute; del instinto, pero se ha vuelto a&uacute;n m&aacute;s relevante ahora, cuando la sobreproducci&oacute;n y el desperdicio son algunos de los mayores desaf&iacute;os de la industria&rdquo;, explic&oacute;. &ldquo;La ropa no debe ser desechable. Desde el principio, he querido que la gente forme una relaci&oacute;n con lo que usan&rdquo;.

Es bajo esa filosof&iacute;a que esta nueva colecci&oacute;n incorpora materiales pensados para perdurar y ser reutilizados, desde lanas certificadas hasta fibras recicladas y aplicaciones resistentes. &ldquo;Revisitar esas primeras ideas ahora me parec&iacute;a correcto porque la industria finalmente reconoce que la sostenibilidad no se trata solo de innovaci&oacute;n, sino tambi&eacute;n de dise&ntilde;ar cosas para que se mantengan en uso durante m&aacute;s tiempo&rdquo;, mencion&oacute; la dise&ntilde;adora.&nbsp;
La colecci&oacute;n estar&aacute; a la venta en nuestro pa&iacute;s desde el 7 de mayo exclusivamente en Cenco Costanera y hm.com.

Stella McCartney x H&M: una colaboración que fusiona archivo y presente

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