En Milán se realiza la primera exposición dedicada a la relación entre&nbsp;Salvador Dalí y la moda; se trata de más de doscientas obras, entre pinturas, prendas, fotos, joyas y videos.

La exposición en el Palazzo Reale de Milán muestra cómo cien años atrás&nbsp;Salvador Dalí ya había comprendido el poder de la moda y su influencia en la&nbsp;cultura popular. De allí sus frecuentes colaboraciones con grandes modistos,&nbsp;fotógrafos y revistas, su experimentación con nuevos materiales y la práctica&nbsp;de performances que revelan a un artista en avance a su época.&nbsp;
Por ello esta exhibición invita al público a contemplar a Salvador Dalí no solo&nbsp;como un artista surrealista, sino como a un visionario para quien arte, cuerpo,&nbsp;espectáculo y moda no eran mundos separados, sino una realidad interconectada.

<h4>El sueño de la moda</h4>
 Para Dalí, la moda era, ante todo, el territorio del sueño. En 1935, había&nbsp;realizado para Harper’s Bazaar una de sus primeras ilustraciones con el título&nbsp;“Dream Fashions by Salvador Dalí” y en 1936 diseñaba su primera vidriera&nbsp;para la gran tienda Bonwit Teller de Nueva York.&nbsp;Ese mismo año comenzaba su fructuosa colaboración con Elsa Schiaparelli, destinada a convertirse en una de las alianzas más creativas entre arte y moda del siglo XX; de ese vínculo nacieron el Sombrero-Zapato, el Vestido Langosta,&nbsp;el Traje con cajones, la Polvera teléfono, el frasco de perfume “Rey Sol” y muchas otras obras.
A partir de ese momento, su aporte abarcaría muchas formas de expresión: vestidos, complementos, joyas, trajes, tejidos, ilustraciones, campañas publicitarias y hasta predicciones sobre el futuro de la moda. La importancia que daba al guardarropa también se ponía de manifestaba en los cuadros en los que representa la ropa con una precisión extraordinaria. Pero era gracias a las revistas de moda que sus creaciones alcanzaban a un público mucho más amplio. Por ejemplo, la famosa fotografía de Wallis Simpson con el “Vestido Langosta”, publicada en 1937 con motivo de su boda con el duque de Windsor, tuvo un enorme impacto.
Dalí también mantuvo una relación creativa con Coco Chanel, la gran rival de&nbsp;Schiaparelli, pero en el caso de Mademoiselle se centró en el ámbito del teatro.&nbsp;En 1939, modista y artista colaboraron en el diseño del vestuario de “Bacanal”&nbsp;una producción de los Ballets Rusos de Montecarlo para la que Dalí realizó&nbsp;también la escenografía y el libreto. El proyecto, concebido como una obra de arte total, demostró la capacidad del creador surrealista para traspasar las&nbsp;fronteras entre pintura, moda, teatro, danza y espectáculo.

<h4 dir="ltr" style="text-align: justify;">La moda como performance</h4>
En los años 60, la performance fue para muchos artistas un nuevo espacio de experimentación. Dalí se subió rapidamente a ese carro y, entre 1966 y 1969, organizó numerosos happenings y acciones en Portlligat, Cadaqués, Barcelona y París; en ellas cuerpo, pintura, arquitectura y espectáculo se fundían en una única experiencia. La moda, por supuesto, era parte integrante del show, especialmente las creaciones avangardistas de Paco Rabanne.&nbsp;
En 1966 el modisto español introdujo en su ropa discos y placas de metal y plástico, transformando el vestido en una auténtica escultura para llevar puesta. Dalí reconoció de inmediato su alcance innovador y la convirtió en parte integrante de sus actuaciones, en las que participaban figuras como la modelo Donyale Luna, la diseñadora Elsa Peretti y la cantante Amanda Lear.

<h4 dir="ltr" style="text-align: justify;">La moda en la vida diaria</h4>
En el recorrido de la exposición es posible admirar algunos de los trajes y accesorios que pertenecieron a Dalí y Gala y reconstruir su relación con los grandes protagonistas de la moda del siglo XX. El guardarropa de Gala incluye piezas de Elsa Schiaparelli, Christian Dior, Coco Chanel, Pierre Cardin, Hubert de Givenchy, Gucci y Emilio Pucci. El de Dalí, más ecléctico y mediático, incluye, por ejemplo, una chaqueta con vasos, relacionadas con sus performances, fotos y apariciones públicas.
Puedes visitar la exhibición en Palazzo Reale de Milán, hasta el 31/1/27.

Dalí y la moda

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